EN LA BATALLA DE LAS FLORES

«Sé de quien ha dejado un soneto sin el terceto último, por ir a averiguar en la Bolsa un asunto de tanto por ciento»
-Rubén Darío

miércoles

La saga Techno

"Station To Station" ¿Les suena?
Bien, la clave del éxito de “Station to station” -canción de David Bowie-, nos explican las crónicas, se debió en parte a los artificios ultradimensionales propios de la inspiración sintética, pero sobre todo al impulso creativo de Bowie que pidió el sonido de las guitarras que acompañaron al mítico James Brown, un pianista country que asimilara los ritmos distorsionados de grupos electro made in Germany, además del ingrediente principal de sus textos vanguardistas puestos en la máquina de música. El producto soul-electrofunk del hombre camaleón estaba hecho.

Con este preámbulo la saga TECHNO apartaría telones y saldría a la calle con sus megabafles a dar la fiesta: la Techno Parade, que año con año aumentaría adeptos, y por supuesto también produciría detractores.

Del lado que uno se sindicalice, a favor de la bacanal o contra el hedonismo, no se puede negar este fenómeno de “masas”, al que preferiremos llamar fenómeno social. Las antologías abundan reseñando la dance, electronic y antes el groove desde aquel asomo de SNAP con su fenomenal “Rhytm is dancer” hasta las kilométricas pistas de los DJ’s y su estela de nombres que se pierden en las frecuencias etéreas o hertzianas.

Deutsche Welle también dedicó uno de sus espacios IN FOCUS para refrescar memorias con una colección de entrevistas a los pioneros y gurús de los sintetizadores.

Los fans pueden volver a sus colecciones de bytes y pixels para encontrarse con SCOOTER, SASH, MOOSET, BOYS NOIZE... y, como no, Cascada, Captain hollywood, Haddaway, Westbam, y Enigma... ¿Enigma? -Pues, claro.

para oír con un click:


Schiller

Snap

Cascada

domingo

Este decenio literario estadounidense

"Deshumanización: frutos de la contracultura.

“Zombie” o “American Psycho”.... Sugerentes títulos nos transportan a un tinglado hecho canon para una literatura estadounidense que ávida de historias se lanza a la arqueología social en esa franja oscura y decadente de la contemporaneidad. Allí, donde el disco se raya con una banal y repetitiva trilogía de sexo, drogas y violencia.

Si la literatura estadounidense de posguerra daba cuenta de los tramados de la guerra fría, la psicodelia y la rebeldía pop, en la sopa contemporánea es manifiesta la contracultura con sus aderezos de hedonismo, esquizofrenia y violencia gratuita. Un lugar en la historia y en la literatura que “No es para viejos”.

Tramas que pueden encontrarse en los libros de Bret Easton, J.C. Oates y otros tantos “nuevos” puestos en voga para ser “los más leídos” y en los que la estética pasa por “la hora cero” cuando fueron voladas las torres gemelas.

De otra atmósfera nos llega esa literatura de evidencia en los libros de Tom Wolfe, DonDeLillo, Paul Auster o Philip Roth, en el que está más vivito el decenio inaugural del siglo XXI, con la herencia de los grandes cronistas, puestas en escena de los signos contemporáneos de la política frivolizada, la economía secuestrada, nulos presidentes y la juventud más desbrujulada... jamás visto.

En estas avenidas de la gran literatura está presente Toni Morrison con el siempre estandarte legendario y liberador del pasado, y la búsqueda de la espiritualidad despojada de maniquiesmos. De otra parte, muy aparte, Thomas Pynchon y la realidad puesta en una trama como mosaico que toma prestado un poco de cada parte.

... ¿Para qué nos sirve el espanto? Al final de la película el espectador se habrá beneficiado del exorcismo, y al terminar una novela vuelve la evidencia a recordar que aún queda el camino del bien. La fábula fantástica de Stephen king ha seguido muy bien la vía de Poe, una ruta y un destino donde yace el alter ego o la cara oculta del hombre. El terror o el horror. También en esa esfera es manifiesta la obra de James Ellroy que desciende a los infiernos de la periferia humana a través de sus novelas negras, léase “La Dalia Negra”.

En suma, todo el inquietante y escalofriante paisaje posmoderno de este primer decenio muestra otra vez la evidencia de una sociedad infantilizada y frívola, que es fruto de la contracultura heredada de una generación que se quería reinventar rompiendo las normas del buen vivir y sobre todo rompiendo la espiritualidad, y que en consecuencia sólo han llevado a la decadencia y la deshumanización.

La prueba contundente de esta deshumanización la muestra la misma literatura, donde se mire: en los suplementos de los grandes diarios (incluidas versiones digitales), las revistas literarias reseñan –como lo hemos hecho en este comentario-, sólo el género narrrativo. Allí donde el canon posmoderno cabe a renglón corrido. Ni un solo libro de poesía.

Ignoramos si los autores estadounidenses actuales escriben dramaturgia.

Podríamos especular –entonces-, que la oferta no atiende la demanda y -que al encontrar estos libros y no otros-, los lectores están condicionados al capricho de los especialistas, los editores, y los artifices de modelos sociales (como los curadores en las galerías de arte con sus bodrios conceptuales), muy lejos al deseo autónomo de leer algo que no sea eso: contracultura.

El hecho es que en los estantes de autores estadounidenses traducidos al francés, al italiano, o el español, brillan por su ausencia libros de poetas contemporáneos.

miércoles

Everybody Knows de los jóvenes dioses

"Everybody Knows”, es el nuevo álbum de los jóvenes dioses suizos THE YOUNG GODS con el que marcan 25 años de hacer música ¡nada menos! Y con el que demuestran que siguen tan jóvenes chisporroteando ritmos electro que a juicio de los juiciosos es casi inclasificable, como excelente, claro.

Con la fidelidad al rock de The Young Gods se destaca entre infaltables etiquetas la promoción de un producto acústico, eléctrico e innovador. Para algunos fans es heavy para otros es techno y en general es rock de puro label Switzerland.

Si en la saga helvética nos sorprendieron grupos o artistas que se conocieron primero en Londres o Nueva York, los “jóvenes dioses” estuvieron en la escena cosmopolita desde 1985.

No es casual que el pasado septiembre The Young Gods estuviese entre los mejores de de los mejores como buque insignia en la ville culturel de Lausanne durante el mega concierto de “Label Suisse 2010”, en el que se dieron cita 150 artistas helvéticos y un público de 300 mil espectadores. Tres escenarios plein air y tres salas de conciertos con un programa de rock, jazz, música clásica, y fusiones de funk, reggae y la hip-hop.

Si lo moderno es lo que perdura... The Youg Gods sigue sonando sus artefactos como suenan en su propia escena Lunik, William White, Erik Truffaz o Gregoire Maret.

Video de The Young Gods en youtube
Web: www.younggods.com

Libros en isla desierta


Hay una pregunta cajonera que se repite como muletilla cuando ya el talento cojea, bien para hacer de entrevistador cool, o bien para maquillar un poco al embalsamado entrevistado. Se le sorprende a último momento: ¿Tres libros que usted llevaría a una isla desierta?

Por lo común el sorprendido interrogado se repite la pregunta como truco para ganar tiempo, pues, la estocada le llegó por donde menos se lo esperaba, dado que no ha vuelto tener ni un tan sólo volumen en sus manos –ni por decoración-, desde aquella secundaria donde leyó por obligación algún capítulo de la literatura universal y algún resumen fotocopiado de literatura nacional.

Carraspea la garganta para seguir ganando tiempo y en todo eso el listillo entrevistado recuerda que leyó en un magazine una sintética sinópsis de los recientes best seller puestos en el quiosco, en otro caso ha visto la versión fílmica del susodicho best seller y se atreve a valorar la deslumbrante trama, aunque sabe que es impropio decir que no ha leído el libro pero que ha visto la película.

Si el entrevistado es un académico nos enteran muy pronto de sus filias científicas y tras mencionar los tres libros que llevarían a la isla desierta nos endosan argumentos trascendentales, pero luego también quieren llevar a la isla algo más lúdico y nos cuentan de su colección personal que en comparación -sin duda-, la biblioteca de Alejandría se quedaba pequeña.

Cuando nos toca escritor en el menú, muy pronto conocemos cofradías. Tras enumerar tres títulos para llevar a la isla desierta llega de postre como cóctel de frutas una lista de libros que también llevaría al robinsoniano viaje el talentoso entrevistado, y en una suerte de charla de sobremesa nos deja saber que se ha leído todos los libros, por lo cual, a decir verdad: él relee.

Después de enterarnos de tanta maravilla leída, que de paso nos ahorran tener que leer tales libros porque ya nos contaron con pelos y señales la trama y las virtudes de los personajes, decíamos, no se sabe por que llevarían esos libros si ya los leyeron, y, cuando hay inéditos para ellos miles de libros con estupendas historias.

Ya se sabe, alguien de la nueva generación se ahorra llevar esos pesados adoquines de papel y todo lo resuelve con su iphone, su ipad o su computer portátil activados con placas fotovoltaicas incorporadas.

A todo esto, los entrevistados dan por hecho que la tal isla “desierta” es un oasis o una réplica del paraíso donde ya los están esperando con hamacas donde serán abanicados con ramas de palmeras por hawaianas danzarinas o unos príncipes nubios expertos en wellness. Dan por hecho que en la isla desierta les ofrecerán gastronomía cinco estrellas y todos sus antojos se complacerán con los últimos recursos high tech.

Si de verdad se tratara de una isla desierta, lo sabemos, no encontraremos más que arena, piedras y mar, la sobrevivencia pasaría por desalinizar el agua y abastecerse de frutos marinos. Los libros a llevar: un manual de agricultura para cuando logremos producir humus, un libro de bricolage, y en tercer lugar yo llevaría La Biblia. 

lunes

heraldos de la noche y otros apuntes asimétricos

HEROES Y VILLANOS

Al mirar el cuadro Taka-taka
de Lichtentein
recordé una viñeta de Mafalda
y estremece saber por palabras de Mafalda
que primero se inventó la ametralladora
antes que la máquina de escribir.


DISCORDANTE

Lo siento Robert Indiana
no estoy de acuerdo que »tirar la bomba"
sea algo pop
y mucho menos que a ese acto guerrero
se le llame arte.



Heraldos DE LA NOCHE

Cabalgan Heraldos invisibles por las noches sus huellas pictográficas quedan en las paredes como lemas inconformes son letras negras son letras grises son letras ocres son letras ilegibles son letras caóticas son letras promonitorias son letras de cólera son letras de furia son letras violentas son letras sin razón evidentes de todo sinsentido.



CELEBRACION A LA OLA

¡Oh la ola!
La Ola moda
ola hola
¡Oh la la!
¡Lala-lala-la!
La Ola


AMANECER NEVADO

Te miro por la ventana
alba de nieve
dibujando colinas
con trazos leves
de gris transparencia
árboles
techos
campanarios
y sobre el valle níveo
la autopista con diminutos soles
itinerantes
intermitentes
en el amanecer nevado.

©WIN

sábado

Del cometa chumpe

vale un cuentecito de Salarrué:

EL CUENTO DEL COMETA CHUMPE
Y LOS ESPANTOS DESTAMPIDA

PUIESIESQUE Barbacoa le dijo a Chorchíngale: "Levantémonos de madrugada a ver el cometa".

"Qué cometa?" le dijo Chorchíngale.

"Uno que dicen que espanta de mañana cuando todavía es de noche y tiene cola".

"¿Y si nos pica?"

"No sias bruto, si el cometa es del cielo y pasa silencio como pescado!"

Entonces se levantaron de madrugada envueltos en sábanas y salieron al patio con jrío y se pusieron a mirar paraarriba y sólo vieron un abispero de estreyas parpariantes que estaban con gran jrío; ni cometa ni nada y un chumpipe bien bravo que los andaba siguiendo por todo el patio tirándoles cañonazos. Y entonces le dieron una patadita y él les dio otra y dijeron:

Monós, que este chumpe está bravo porque anda creyendo que somos espantos!"

Y se jueron, arrastrando las sábanas y el chumpipe los jué a dejar bien bravo hasta el dormitorio y semetío y no lo podían sacar porque picoteaba y entonces dijeron:

"¡Tirémole una sábana!"

Y se la tiraron y el chumpe se perdió debajo de la sábana y ya no se hayó el camino. Entonces lo rempujaron al corredor y salió parejiando con la sábana y eneso la cocinera que se bía levantado creyendo que andaban ladrones vio el animar que se le venía encima y salió dando gritos creyendo quera espanto y siacabuche.

Les roses

Une rose seule,
c' est toutes les roses
et celle-ci : l'irremplaçable,
le perfait,
le souple vocable
encadré par le texte des choses

Comment jamais dire sans elle
ce que furent nos espérances
et
les tendres intermittences
dans la partance continuelle

R.M.Rilke

lunes

de Pavese

Yo estoy solo en medio
del universo
de todas estas luces

De cada lugar se me abren
en las calles
los polvos celestes

los recuerdos viles
callan por un momento

y el cielo está deslumbrante

desaparecen

traduccion: Win

domingo

Ragazza de periferia

Esa música ligera que encontramos a la vuelta del dial, cuando volvemos siempre a nuestra radio preferida, aparece como brisa estival. Esas tontas canciones de amor, que no pasan de moda, a pesar de la imposición disquera o fenómenos de marketing que desaparecen pronto como burbujas de jabón. Más acá de la Brit-pop sigue la tradición, cuando los grandes del rock, el Velvet underground o lo más eléctrico de la metálica ya suenan paleolítico. Esa música pop que no es pretexto ni escenas para recordar sino el tono para imaginar, sentimiento: Voces a lo Patricia Kaas, Ligabue, Paolo Conte, Anna Tantangelo lo evidencian. También pareciera que ya no hay chance para sorprenderse, pero en el pop encontramos esos destellos como el de Ebony Bones con su periplo tal un sobresalto festivo (myspace.com/ebonybones). Y allí, en la periferia de cada día encontramos una canción que nos devuelve el impulso para otra mirada.

video : Ragazza di periferia

sábado

Stoker canto a la libertad

Si en Drácula encontramos el amor sublimado entre tantos simbolismos, Stoker también nos ha dejado otra obra maestra como un rubí entre diamantes: La Copa de Cristal, en la que nos entrega como sutil esencia un canto a la bellezala libertad. Aquí comparto un fragmento:

LA COPA DE CRISTAL
Bram Stoker
(fragmento)
Mi copa día tras día se acerca a su forma definitiva. Yo canto mientras trabajo, y mi canción en todo instante es esa que yo amo tanto. Yo puedo entender el eco de mi voz en la copa; y cuando yo me detengo, la nota quejumbrosa de la canción se prolonga en una música dulce y triste en la copa de cristal. Yo escucho, a bajo tono, y lloro alguna vez al escuchar, tristemente, el eco de mi canción que reviene. Bien que ella sea imperfecta, mi voz produce una música dulce, y su eco en mi copa guía mi mano hacia la perfección cuando yo trabajo. Si solamente tu voz pudiera elevarse y callarse con la mía, Aurora, y entonces el mundo podría ver una copa de una belleza como nunca todavía no se han despertado los fuegos dormidos del amor en el hombre por eso que es bello. Porque si yo hago un tal trabajo en la tristeza, imperfecto como yo soy en mi soledad y mi desamparo, que no podría hacer yo en la alegría, perfecto, perfecto cuando yo estoy contigo? Yo sé en tanto que artista que mi trabajo es bueno y yo siento que lo es en tanto que hombre; y la copa ella misma, mientras que ella crece cada día en belleza, da un eco más claro.
!Ho! Si yo trabaja en alegría con que delicias ella devolvería nuestras voces...


continúa...
traducción libre de Win